Ale Feijó
“La corporeidad de mis mujeres es fuerte. No son cuerpos etéreos, son contundentes, arraigados en su peso hacia la tierra. Tienen presencia, no se disminuyen a si mismas, no se menosprecian. Se dan su lugar.
Ale Feijó
Son mujeres que han vivido, que han amado y sufrido intensamente y se exponen a su transitar la vida. Mujeres que decidieron dejar atrás la primera mujer que fueron abandonando los mandatos ancestrales, familiares y culturales para encontrarse a si mismas sintiéndose libres.”
Acerca de la obra
Mi lápiz
Yo puedo dudar… temer equivocarme… arruinar lo que vengo haciendo.
Pero mi lápiz no duda, no tiene miedo de invadir territorios que mi mente había decidido no tocar.
Mi lápiz es a veces como un arroyito, suave, sereno, que va ganando terreno de a poco, derramándose en lugares inmaculados dejando su huella ondulante o superficies llanas que descansan.
Otras veces irrumpe como horda de bárbaros en otras tierras vírgenes, arrasando la tierra santa de mi tela… sin piedad… sin mesura. Rasgando, rompiendo, violento en su avidez de poseer lo intocable.
Mi lápiz, la varita mágica de mi Yo Maga, mi yo que no se equivoca.
Mi lápiz, la extensión de mi alma… que dibuja mi universo de lo sensible.
Dibuja la piel de mi alma.
La artista
La artista argentina, Ale Feijó, de 54 años, ha hecho un movimiento audaz para emerger en su pasión por la pintura después de casi tres décadas de trabajar como diseñadora gráfica.
Alejandra describe su trabajo de esta manera: “Cuando pinto mujeres, ellas y yo somos la misma persona, sin pasado ni futuro, solo en el ahora”.
Con una pincelada febril y apasionada, Feijó lleva hábilmente a sus espectadores al mundo de las mujeres que ha creado usando texturas en capas de ricos y atrevidos tintes, veladuras combinadas con bocetos y escritos.
Igualmente fascinantes y provocativas son las habilidades de expresión verbal y escrita de Feijó que fomentan que su público comprenda su trabajo, su pasión y su vida como mujer y artista.
En su corta pero intensa trayectoria ha participado de diversas charlas y workshops relacionados con el arte como por ejemplo el Taller de Cerámica artística de la ceramista Ana María Divito, el Seminario de Color y Figura Humana realizado por el pintor Nicolás Menza y numerosos cursos de Historia del Arte en el Museo Nacional de Bellas Artes.
Durante el 2019 asistió al taller de la artista plástica Laura Delgado. Reconoce como maestro al Pintor y Doctor en Bellas Artes Rafael Romero Pineda.
FEMMES. Una de las muestras de Ale Feijó
Las obras de arte que muestran desnudos se asocian inevitablemente a cuestiones relacionadas con la sexualidad. Esto es porque la tradición occidental es patriarcal, y la mayoría de los artistas y mecenas de las distintas épocas eran hombres. Ambos hechos han afectado de forma inevitable al modo en que se han representado los desnudos masculino y femenino. La principal diferencia entre el cuerpo del hombre y el de la mujer en la pintura anterior al s. XIX, es que el primero se muestra como un ser activo y la segunda suele aparecer pasiva. Por este motivo, es típica la larga tradición de mostrar desnudos femeninos durmiendo o mientras alguien contempla la escena, ya sea un personaje dentro de la obra o fuera: el propio espectador.
Es esta misma razón que las descripciones del desnudo femenino idealizado revelan los cambios de los modelos de belleza. Por ende, las cambiantes actitudes hacia la sexualidad han convertido el desnudo en uno de los géneros con más implicaciones culturales e ideológicas.
Con la aparición de las Vanguardias y las corrientes artísticas que recorrieron de punta a punta el siglo XX, cada vez fue más fuerte el deseo de desafiar las representaciones tradicionales del cuerpo femenino en el arte y la cultura popular. De hecho es mucho más común que las artistas mujeres se enfoquen más en la representación pictórica de su propio género, que buscar presentar al cuerpo masculino como un objeto sexual.
He aquí la particularidad de esta exposición.
Son tres mujeres diferentes, cada una con su historia, su edad y su visión del cuerpo femenino.
ESPACIO CULTURAL LA FRAGUA
Femmes
CURADOR
Claudio Villareal
ARTISTAS
Ale Feijó
Alejandra Crescenzo
Selene Ledezma
Admirar estos cuerpos femeninos desde la belleza misma
de la diversidad es la propuesta y el desafío que,
con ellas, los invito a aventurarse.
La corporeidad de las mujeres de Alejandra Feijó es fuerte. No son cuerpos etéreos, son contundentes, arraigados en la tierra. Son mujeres que han vivido, que han amado y sufrido intensamente y se exponen al transitar su vida.
Mujeres que son únicamente en gerundio, porque su “estar siendo ellas” las dibuja.
Son mujeres que abandonaron la búsqueda de la belleza, para que la Belleza de su ser aflore y se perciba en la piel, con la cual conectan con el otro.
Mujeres que han transmutado en Belleza, porque nada hay más bello que la verdad y es su verdad ontológica aquello que se tatúa en sus cuerpos.
Claudio Villareal / CURADOR (extracto)
Muestras
2020
•XXI Salón Nacional del Dibujo. Mención del Jurado. Museo Artemio Alisio. Entre Ríos.
•6th Geoje Internacional Art Festival, The Haegeumgan Theme Museum, Corea del Sur (presencial). “Premio a la Excelencia”.
•Zobra 1st. International Virtual Art Exhibition 2020, Zobra The Arte Village. Bangladesh.
•Arte Emergente, muestra colectiva internacional presencial, Espacio San Jerónimo Marchena, Sevilla, España.
•Cueva de las Manos, muestra virtual colectiva, auspiciada por la Dirección de Cultura, Intendencia de Perito Moreno, Santa Cruz. Argentina.
•Muestra De alma a alma… Mujeres, intervención virtual realizada por Río Tres Colectivo de Arte
•Fundación Rómulo Raggio, muestra virtual colectiva, Pandemia.
•Muestra de Arte Contemporáneo, Museo Macab, Museo de Arte Contemporáneo de Almirante Brown.
•Galería Nazli Kalyci art dealer, muestra colectiva virtual, Pandemia.
•Cultura UB, muestra en espacio virtual de la Universidad de Belgrano, Pandemia.
•Arte en Red Argentina, muestra virtual, Pandemia.
•Mirada de Mujeres, (Mes de la mujer) Concejo Deliberante de Vicente López.
•8M Mujeres, (Mes de la mujer), Laboratorio de Arte.
•Fuerza, (Mes de la mujer) Espacio de Arte Milo Lckett.
•Mujeres, (Mes de la mujer), Museo Macab, Museo de Arte Contemporáneo de Almirante Brown.
•Muestra Día de la Mujer, (Mes de la mujer), 4al Fondo.
•Femmes, (Mes de la mujer), muestra individual. Espacio La Fragua.
2019
•Muestra colectiva de Red Tree Art Gallery (Julio Noriega)
•Antonella Viazzi Atelier. Barra de Maldonado, Punta del Este
•Pintar en vivo. Cadillach Bar (Guille Irschmer)
•Muestra Anual del taller de Laura Delgado
•Río Tres colectivo, Andrea de Souza Rocha, Ale Feijó, Marina Lobato. Muestra en el Teatro Municipal de Rocha, Uruguay. Secretaría de cultura. (Teresa Silvera)
•4 al fondo, feria de Arte y Diseño (Facundo Lozano, Diego Bentivegna, Pancho Papini)
•La noche de los museos en Cadillach bar (Gustavo Antuna)
•Carrousel du Louvre, Art Shopping. Museo del Louvre, París, Francia. (Diego Artes Reales)
•100 mujeres x las mujeres, muestra organizada por Milo Lockett
•Sociedad Estímulo de Bellas Artes
•Concurso Arte Tarbut
•Evento Delivery, muestra solidaria (Gustavo Antuna)
•Muestra Territorios Infinitos, Adriana Budich, arte contemporáneo. Dentro del circuito Galery Day.
•Muestra Identidades Superpuestas, Adriana Budich, arte contemporáneo.
•Concurso Mi Mejor Obra, MACA, Museo Arte Contemporáneo de Adrogue.
•Red Tree Art Gallery Muestra Colectiva Green Life, Punta del Este, Uruguay.
•Red Tree Art Gallery Muestra Colectiva Solanas, Punta del Este, Uruguay.
•Native Girl Challenge (Michael Doering).
•Artivistas, MACA, Museo Arte Contemporáneo de Adrogue.
•Música y Arte, Red Tree Art Gallery, La Paloma, Uruguay.
2018
•Feria de Arte Posible, Espacio García.
•Arte Exchange, muestra individual, El Taller de Omar.
•Feria de Arte, Espacio Panda.
•Feria de Arte, Buda bar.
•Larrañaga muestra de Arte, Centro Cultural Colectivo Cultural.
